Os Estranhos

Esse é o tipo de filme que revela muito sobre as pessoas, porque ele é uma espécie de armadilha: um filme pobre em conteúdo, roteiro e com a mais baixa das intenções - mas ao mesmo tempo realizado com muito capricho e talento. O que é que importa no fim? Quais são os seus valores? A história é simples: um casal numa casa de campo isolada é aterrorizado por 3 invasores mascarados, por razão nenhuma. Esta é a mesma premissa do superior "Violência Gratuita" - mas ali a intenção era justamente fazer uma crítica à violência. Era uma brincadeira assumida com a platéia, não um thriller onde você torce pela mocinha. "Os Estranhos" é um terror à moda antiga (lembra um pouco "Sob o Domínio do Medo" de 1971). Mas há um detalhe que faz toda a diferença: logo no início do filme, somos avisados por um narrador que a história é baseada em fatos reais, e que ninguém sai vivo no final! Isso já me tira do filme, pois se todos morreram, como eles sabem o que aconteceu dentro da casa? Como sabem que os assassinos usavam máscaras? É o mesmo problema de "Mar Aberto". Eu adoro perdoar imprecisões históricas, desde que seja em nome de um bom entretenimento, de uma história digna. Em "Os Estranhos", você paga pra sentar numa cadeira e assistir 2 pessoas tomando decisões burras que as levam à morte! E tudo isso ainda parece ser manipulado pra dar certo. O filme gasta um bom tempo tentando resolver aquele que é o verdadeiro vilão desse tipo de filme: o telefone celular. Claro, pois hoje em dia é quase impossível você estar sem comunicação e não poder falar com a polícia ou o vizinho. Talvez ainda desse pra gostar de um filme desses, caso os protagonistas agissem de maneira digna, lutando até o final com inteligência e habilidade, mas isso não acontece aqui: eles estão sempre se expondo ao perigo, sempre derrubando quadros e fazendo barulho enquanto deviam pisar de fininho - não dá pra ter simpatia nenhuma por eles. Chegam ao cúmulo de matar uma pessoa por engano numa sequência inútil que não chega nem a ser irônica, pois apesar do personagem morto ser importante pro protagonista, a platéia não o conhece. Também não é o tipo de filme em que você fica do lado do vilão, como "Sexta-Feira 13". Os assassinos com aquelas máscaras estilizadas parecem mais uns nerds em crise do que jovens realmente insanos.

Fala-se muito do diretor/roteirista estreante Bryan Bertino e de sua habilidade com a câmera. Mas eu acho que elogiar direção em um filme com uma proposta tão repugnante é como dar um prêmio a Hitler pela eficácia do holocausto.

The Strangers (EUA, 2008, Bryan Bertino)

INDICADO PARA: Interessados em técnica de filmagem para filmes de terror.

NOTA: 3.5

[REC]

Melhor terror do ano, um dos mais assustadores desde "Abismo do Medo" - e também um dos mais divertidos. A história não é original (apesar de muito bem contada) e os personagens não são particularmente interessantes, mas a força do filme está na técnica; o medo não vem da história ou da violência, mas da forma como é utilizada a imagem e o som. Os sustos são quase uma certeza matemática, e é isso que o filme vende, portanto, é diversão garantida. Se não tivesse existido "A Bruxa de Blair", poderia até se tornar um pequeno clássico do gênero.

[Rec] (ESP, 2007, Jaume Balagueró / Paco Plaza)

INDICADO PARA: jovens, fãs de terror.

NOTA: 7.5

Jogos Mortais 5

Dormi durante uns 25 minutos no começo do filme e depois que eu acordei até o final, não entendi mais nada do que estava acontecendo. O que era flashback? O que era real? Onde eles estavam? Pra quem era pra torcer? É tudo muito vago, confuso, desinteressante. Um filme feito nas coxas apenas pra extorquir mais alguns milhões do público. Claro, todos os filmes da série são a mesma coisa, uma repetição da mesma cena: alguém precisa escolher entre uma dor insuportável ou a morte (idéia usada de forma tão memorável em "Mad Max"). A única graça é ficar esperando a próxima morte, imaginando como eles poderão superar (em sadismo) a anterior. E neste só há 1 realmente memorável - um casal precisa enfiar a mão numa serra pra perder 2,5 litros de sangue que encherá um recipiente, ativando assim um mecanismo que destravará uma porta essencial para sua sobrevivência (!). O filme está reduzido a isso, o resto é extremamente entediante; não há nenhuma trama que faça muito sentido pois no último episódio o vilão morreu! Até agora não sei quem estava matando as pessoas. Enfim, pra mim a única forma de salvar essa série seria se em "Jogos Mortais 6" o vilão voltasse à vida como um zumbi vingativo. E por que não? "Sexta-Feira 13" começou com um vilão real e só se tornou sobrenatural a partir do segundo episódio! Coragem minha gente...

Saw V (EUA, 2008, David Hackl)

INDICADO PARA: Meninos adolescentes em turma.

NOTA: 3.5

Busca Implacável

Suspense de ação produzido e co-escrito por Luc Besson (diretor de "O Quinto Elemento", "O Profissional"), onde Liam Neeson vai atrás de sua filha que é sequestrada na Europa (Maggie Grace, a Shannon de "Lost").

Logo no começo durante a apresentação dos personagens, há uma cena onde Neeson é humilhado no aniversário da filha por sua ex-mulher e o marido atual. Na verdade é uma cena cena bem sutil, mas que nos provoca um sentimento de ódio muito bem colocado. Nesse instante eu percebi que, mesmo que o filme não fosse muito original e profundo, ele tinha controle sobre a platéia e funcionava num plano emocional. Não estava enganado. Pra quem gosta do gênero, o filme é daqueles que fazem a gente se contorcer na poltrona, torcer pelo personagem, e é bastante satisfatório. Imagine "O Ultimato Bourne" sem os requintes.

Taken (FRA, 2008, Pierre Morel)

INDICADO PARA: Homens. Quem gostou de "Breakdown - Implacável Perseguição", "Carga Explosiva", "Olho por Olho", a trilogia "Bourne", "Duro de Matar", etc.

NOTA: 7.0

Super-Heróis - A Liga da Injustiça

Sou fã de paródias e faço questão de assistir até as mais vagabundas como esta. O filme recebeu 0% de críticas favoráveis no Rotten Tomatoes (site que reúne todos os principais críticos americanos) e está em 1º lugar na lista do IMDb dos piores filmes de todos os tempos (segundo os usuários). Ou seja, é o extremo oposto do "Batman", que foi o filme de maior sucesso do ano.

Mas sabe que me diverti mais nesse? Da quadrilogia de paródias do diretor este é sem dúvida o melhor. Começa mal com uma sequência sem graça que envolve a Amy Winehouse com dentes de sabre, mas depois descobrimos que era um sonho e o filme vai melhorando. Tem muitas piadas fracas, principalmente quando são referências a comerciais de TV ou celebridades não tão conhecidas. As piadas com "Hancock" não funcionam tanto pois o original já era uma paródia. Fica redundante. O mesmo poderia ser dito de "Encantada", mas nesse caso eles elevam o mau gosto pra outro nível. Mas o filme tem ótimos momentos quando encontra uma narrativa própria, e quando está explorando os atores e os personagens (destaque pra Juno e pra Encantada).

No entando, só recomendo pra nós que acreditamos que uma boa risada vale qualquer ingresso.

Disaster Movie (EUA, 2008, Jason Friedberg / Aaron Seltzer)

INDICADO PARA: Cinéfilos jovens e condescendentes. Quem gostou de "Uma Comédia Nada Romântica" e "Deu a Louca em Hollywood".

NOTA: 6.0

Mulheres - O Sexo Forte

Ainda não assisti a versão de 1939 dirigida por George Cukor, então não sei quanto do mérito é do original e quanto é da refilmagem. Só posso dizer que me surpreendi bastante com o filme, que foi detonado pela crítica americana e passou batido pelos cinemas de lá, apesar do elenco espetacular (Meg Ryan, Annette Bening, Debra Messing, Candice Bergen, Cloris Leachman, Eva Mendes, Bette Midler, Carrie Fisher, etc). Obviamente é um filme direcionado ao público feminino, na mesma linha de "Sex and the City". "Sex" é um filme mais pop, caro, contemporâneo, mas "Mulheres" é mais coeso, maduro, interessante, e talvez até mais engraçado. As atrizes estão todas ótimas (não há nenhum homem no filme, nem passando ao fundo!). Gostei particularmente de Annette Bening e Cloris Leachman (sempre roubando a cena), e Meg Ryan está bonita - não com cara de "garrafa de plástico derretida" como disse um amigo meu (o estranho é que o filme tem uma fotografia feia que deveria ter acentuado o botox). Preciso citar também Debra Messing, que está enfeiada, tem um papel menos interessante, mas que dá um show numa cena de parto inesquecível (tem 2 coisas que eu detesto no cinema; cenas de vômito e cenas de parto - ela conseguiu transformar essa cena num dos melhores momentos do filme).

O filme é dirigido por uma tal de Diane English (estreante)... Depois de eu ter atacado tantas mulheres na direção esse ano, aqui está a prova de que não houve nenhum tipo de misoginia nos meus comentários. As outras eram realmente ruins.

The Women (EUA, 2008, Diane English)

INDICADO PARA: Mulheres e gays. Quem gostou de "Sex and the City", "Divinos Segredos", "Flores de Aço".

NOTA: 7.5

Controle Absoluto

Thriller high-tech produzido por Spielberg e dirigido por D.J. Caruso, o mesmo de "Paranóia", que também foi estrelado por Shia LaBeouf e produzido pela Dreamworks (de Spielberg). Caruso gostou de plagiar Hitchcock (a Dreamworks está sendo processada por "Paranóia" que copiou "Janela Indiscreta" sem permissão). Agora parece que eles pegaram os roteiros de "Intriga Internacional", "O Homem que Sabia Demais", embaralharam as páginas, retiraram o excesso, adicionaram um toque de "2001: Uma Odisséia no Espaço" e "Inimigo do Estado", e daí então filmaram as cenas mais movimentadas sem perder muito tempo com lógica.

Um bom passatempo pra quem gosta do gênero. Pelo menos o filme rouba do melhor.

Eagle Eye (EUA, 2008, D.J. Caruso)

INDICADO PARA: Homens e adolescentes não muito sérios. Quem gostou de "Paranóia", "Deja Vu", "Inimigo do Estado".

NOTA: 5.5

Ensaio Sobre a Cegueira

O filme é bagunçado e fica até difícil falar a respeito, pois não dá pra isolar um único elemento negativo e sugerir como ele poderia ter funcionado completamente. De repente o próprio livro já não era material para cinema (não li, portanto não sei).

Pra começar a intenção geral já não me agrada muito... O filme claramente não quer criar uma experiência positiva pro espectador - isso eu saquei da segunda vez que alguém pisou descalço em fezes... Portanto eu imagino que o objetivo aqui seja mais intelectual - que o propósito do filme seja passar uma mensagem. Mas que mensagem é essa? A única que ficou bem clara pra mim foi a seguinte: seria ruim se todos fossem cegos! E isso eu já sabia antes de ver o filme.

De repente ele também quis sugerir que o ser humano é podre e imoral (como falei de "O Nevoeiro"), e que todos mostrariam o seu lado perverso caso a humanidade ficasse cega num passe de mágica. Bom, que relevância isso tem? É óbvio que as pessoas mudariam radicalmente de comportamento se isso acontecesse, só que essa não é a realidade humana, isso nunca aconteceu nem nunca acontecerá! O filme se reduz a uma suposição bobinha... Seria como dizer "ah, se você virasse um rato, você seria uma pessoa suja". Se o filme queria fazer uma crítica à natureza humana, ele não é bem sucedido, pois ele precisou criar um contexto totalmente impossível pra provar o seu argumento. Se o ser humano é realmente imoral, você não precisaria criar uma realidade alternativa pra sugerir isso. Bastaria mostrar como isso já acontece no nosso mundo.

E o problema do filme não é a situação ser irreal (a cegueira coletiva), mas o comportamento das pessoas não ter lógica. Na vida real, por exemplo, o personagem do Gael, sendo cego, jamais conseguiria ter tanto poder num lugar onde ninguém enxerga - a idéia de que as pessoas passariam fome e chegariam a vender o corpo só porque ele carrega uma arma é absolutamente ridícula. Como ele iria atirar nas pessoas? E mesmo que ele chegasse a esse grau de poder, a primeira coisa que o personagem da Julianne Moore faria (já que ela enxerga) seria tirar arma dele! Muito antes de passar fome! Ela sim poderia ter certo poder ali se quisesse. Ou seja, é fácil falar mal da humanidade quando você está livre pra distorcer a realidade e fazer as pessoas agirem ao seu gosto... Difícil é fazer isso com coerência e inteligência, como "Dogville" fez, por exemplo. "Ensaio" só vai agradar os mais pessimistas, aqueles que já entrarem na sala convencidos, e que não precisarão de argumentos inteligentes pra aceitarem a ideia cínica do filme.

No fim, o filme tem certa força pela ousadia e originalidade da história e pela presença sempre agradável de Julianne Moore. Tecnicamente, Meirelles apenas cumpre o papel de publicitário. Planos propositalmente mal enquadrados, fotografia estourada, como se quisesse conscientizar a platéia da própria visão ou simular uma sensação de cegueira - mas isso serve mais pra irritar o espectador e mostrar que o diretor é espertinho do que pra gerar grandes reflexões - provavelmente um visual lindo faria a gente pensar muito mais sobre a cegueira do que as imagens feias do filme, mas Meirelles optou pelo óbvio; se fosse "Ensaio Sobre a Surdez" ele faria longas sequências sem áudio ou o filme inteiro mudo, e se fosse "Ensaio Sobre a Labirintite" ele rodaria a câmera loucamente até que a platéia inteira vomitasse.

Blindness (CAN/BRA/JAP, 2008, Fernando Meirelles)

NOTA: 4.0

Ao Entardecer

Vanessa Redgrave, Claire Danes, Patrick Wilson, Glenn Close, Toni Collette, Meryl Streep... Reuna todas essas pessoas num filme e tente ser medíocre. Aqui quase conseguiram. O húngaro Lajos Koltai (originalmente diretor de fotografia; indicado ao Oscar por "Malèna") pelo menos caprichou no visual, mostrando paisagens deslumbrantes e deixando até Redgrave no leito de morte parecer bonita e saudável. O filme conta a história de uma velha senhora que nos seus últimos momentos recorda um tempo nostálgico da sua juventude onde ela viveu sua maior paixão e tomou as decisões que traçariam o rumo de sua vida. É um daqueles dramas femininos de alta sociedade que a Keira Knightley adora; uma mistura de "O Grande Gatsby" com "Diário de uma Paixão". O filme começa muito bem e é agradável de se ver, mas não emociona e eventualmente se torna cansativo e perde o rumo (o livro deve ser muito bom, mas não se traduz bem num roteiro para cinema). Redgrave e Streep estão ótimas (Streep só aparece no finalzinho), mas o resto todo do elenco parece um pouco errado. Pra começar, Claire Danes não convence no papel e não parece ser o perfil certo pra esse tipo de personagem. Apesar do incrível elenco, não houve um cuidado especial com a direção de atores (como houve com a fotografia). Parece que não fizeram mais de 1 ou 2 takes de cada plano, deixando passar muitos defeitinhos de interpretação... Aquelas caretas e expressões estranhas que um ator faz e que poderiam ter sido evitadas caso tivessem repetido mais vezes. Mesmo assim, o maior atrativo do filme ainda é o elenco, que inclui as filhas de Vanessa Redgrave e Meryl Streep fazendo suas próprias filhas! Da mesma autora de "Beleza Roubada".

Evening (EUA/ALE, 2007, Lajos Koltai)

NOTA: 5.5

Batman - O Cavaleiro das Trevas

Um filme sádico, fruto dessa nova onda do cinemão americano pós Bin-Laden, fascinado pela crueldade, pela tortura, pelo medo. Veio na hora certa, pro público certo, e de certa forma lembra muito o nosso "Tropa de Elite", que foi um fenômeno cultural equivalente por aqui. Ambos celebram o terror, a decadência moral, o caos, e deixam o espectador refém na poltrona, com uma narrativa agressiva, muita violência e tanto barulho que não sobra muito espaço pra pensar.

O lado bom: Heath Ledger dá um show numa interpretação perturbadora, histórica. Algumas sequências de ação são memoráveis, como a do assalto a banco inicial.

O lado ruim: Infelizmente a gente não consegue desfrutar dessas sequências, pois Christopher Nolan não sabe o que fazer com a câmera. Sua 'técnica visual' se limita a alguns panoramas elegantes e movimentos de câmera suaves, que podem levar a platéia a pensar que o filme é "bem dirigido". Mas quem consegue entender o que está acontecendo, por exemplo, na cena de luta com os vários Batmans? Ou na cena do tiroteio no meio da rua, quando Coringa e sua equipe se disfarçam de policiais? Ou na perseguição de carros no tunel? Spielberg construiu uma perseguição de carro 5 vezes mais longa e complexa no novo Indiana Jones, com pessoas constantemente saltando de um carro pro outro, acrobacias com cipós e uma caveira de cristal que a cada hora caía nas mãos de uma pessoa diferente, e a gente sabe o tempo todo quem está em que lugar, e o que esta pessoa quer. O filme também sofre de um excesso de grandes acontecimentos... É tanta coisa que acontece que o filme parece ter 4 horas... Não há um senso de construção e de que as coisas estão caminhando para um clímax. Outros problemas incluem uma transformação nada convincente de Aaron Eckhart em vilão (a gente fica com a sensação de que perdeu um pedaço do filme), e uma completa falta de senso de humor. Quando Nolan tenta fazer uma cena cômica com 2 garotinhos num carro brincando de atirar, a cena é claramente tímida e falsa. Não funciona. Nolan só sabe ser sádico... Quando o Coringa brutalmente enfia um lápis no olho de um policial, aí sim tudo soa natural e o cinema vem abaixo.

Enfim. A sensação que eu tive é de que o filme está o tempo todo tentando provar algo. Que a missão dele não é presentear a platéia com grandes cenas, e sim provar o quanto é sofisticado, o quanto é esperto e profundo. O que acaba deixando a desejar... O próprio personagem do Coringa, que os autores devem achar digno de um Tennessee Williams, parece tolo em alguns momentos. Ele se auto-analisa, explica suas motivações, como alguém que age por vaidade e não por uma verdadeira loucura. E ele prega o caos, mas contraditoriamente age de forma sistemática, sendo o tempo todo malvado e cruel. Os grandes vilões do cinema, como Hannibal Lecter, eram assustadores pois eram realmente caóticos e insanos. Assim como na vida, o mais assustador não é alguém que age o tempo todo de má fé, mas sim alguém sensível, capaz de demonstrar afeto, e que a qualquer momento pode te apunhalar pelas costas.

The Dark Knight (EUA, 2008, Christopher Nolan)

NOTA: 6.5